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Il film vincitore a Venezia che racconta il corpo femminile

Basato sul romanzo autobiografico di Annie ernaux, L’evento, la trama è incentrata una ragazza universitaria nella provincia francese che decide di ricorrere all’aborto ancora clandestino, nel 1963.

Il film vincitore a Venezia che racconta il corpo femminile
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26 Ottobre 2021 - 16.32


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di Orsola Severini 

Vincitore del Leone d’oro all’ultima mostra del cinema di Venezia, La scelta di Anne esce in anteprima mondiale in Italia il 4 novembre. Basato sul romanzo autobiografico di Annie Ernaux, L’evento, la trama è incentrata una ragazza universitaria nella provincia francese che decide di ricorrere all’aborto ancora clandestino, nel 1963. Abbiamo incontrato la regista Audrey Diwan e la protagonista Anna Maria Vartolomei

Audrey Diwan, quanto è importante parlare di aborto clandestino oggi, quando è legale in Francia e in diversi paesi europei da diversi decenni?

Quando studio una materia, non lo faccio in modo etnocentrico. Va ricordato che l’aborto non è legale in tutti i paesi d’Europa, ad esempio in Polonia dove le leggi sono cambiate di recente. Il modo in cui affronto l’argomento comprende parti del mondo in cui la legge è più severa ed è destinata a fare notizia. Ero pienamente consapevole che affrontare il tema dell’aborto illegale nel 1964, significava parlare necessariamente e tristemente di attualità. Quando ho iniziato a scrivere mi è stato chiesto molto se questo è un argomento necessario ora e le notizie internazionali hanno risposto per me, basta vedere cosa sta succedendo in Argentina dove l’aborto è legale da poco tempo o in altre regioni che stanno facendo marcia indietro, come il Texas o Polonia, per esempio. L’argomento è quindi ancora altrettanto urgente.

l libro di Annie Ernaux è molto introspettivo e gioca molto sui sentimenti della protagonista. Qual è stata la chiave per adattarlo con successo al cinema?

Prima di tutto ho scelto di occuparmi solo di quello che è successo in questo anno 1963. Non ho preso in considerazione l’autore al presente cercando di tornare alla correttezza dei sentimenti del passato. Non l’ho fatto perché volevo affrontare questa storia passo dopo passo in quella che abbiamo chiamato sul set “la strategia del momento”. Poi, per tradurre una forma di introspezione in immagine ho lavorato molto con Anna Maria. Ci sono molte volte in cui lei tace, questa introspezione ha preso per noi la forma di un monologo interiore a cui avevamo pensato prima e che Anna Maria aveva in mente mentre recitava. Quindi, anche quando non parla, trasmette questa interiorità. Ho anche fatto molto affidamento sulla musica dei fratelli Galperine, questa musica non ne è proprio una. Non sono proprio melodie, ho chiesto loro di fare musica pensando ogni nota come una parola, per tradurre idee.

Il film non è ancora uscito nelle sale, avrà la sua prima mondiale in Italia il 4 novembre e poi in Francia il 24 novembre. Come immagini le reazioni del pubblico?

Il film non è uscito, ma abbiamo iniziato a mostrarlo in diverse città. Trovo proprio che l’estensione del gesto artistico sia la cosa più interessante: faccio un film per fare domande, e le discussioni che seguono mi illuminano sull’argomento. Poi esco con altre idee, idee più specifiche, è come un materiale che è scolpito in un certo senso. Ad esempio, abbiamo mostrato questo film agli studenti, alla fine della sessione un giovane ha parlato per dire che era culturalmente, politicamente e dal punto di vista religioso contro l’aborto. Ma che il film ha fatto che ora ha iniziato a porsi domande, come il viaggio di Anne ha spinto tutte le sue convinzioni.

L’aborto è ancora un tabù?

Quello che è tabù è l’aborto clandestino. Una cosa è essere contro l’aborto e un’altra è accettare che l’aborto è illegale e tutto ciò che deve attraversare una donna che decide di non essere pronta o che non vuole avere un figlio. La realtà dell’aborto clandestino è brutale, carnale e precisa e le giovani generazioni non lo sanno. Così ho dato forma a idee che non erano più astratte ma che hanno una realtà. È questa realtà concreta che spinge avanti le idee, mi sembra. Non ci nascondiamo più dietro le parole ma ci troviamo di fronte a rappresentazioni precise.

La scelta di Anne non è solo un film sull’aborto.

No, infatti, è un film sulla libertà e c’è qualcos’altro che è essenziale per me: è anche un film sul desiderio, il desiderio femminile e la frustrazione. Poiché quegli anni sono anche anni di frustrazione sessuale, questo è anche il tema di fondo del film: la libertà di prendere il controllo del proprio corpo e di crescere fisicamente e intellettualmente.

Anna Maria Vartolomei, quali sono i sentimenti che più caratterizzano il tuo personaggio?

Solitudine e determinazione. Da una parte Anne è molto sola, tutti la deludono (medici, amici, anche l’uomo di cui è incinta) ma è anche estremamente determinata. Anne è davvero un soldatino dall’inizio alla fine, va in guerra, ha degli alleati, ne perde alcuni per strada, si ritrova sola ma si rialza e raggiunge il suo obiettivo, non si arrende mai. Per me la sfida era trasmettere la solitudine nel corpo, nel respiro, negli sguardi. C’è una frase nel libro che mi ha davvero colpito, Annie Arnaux, che nel momento in cui ha smesso di avere il ciclo non riusciva a pensare ad altro che a una macchia nei pantaloni. Ho cercato di essere in perenne interrogativo e sempre preoccupato

La storia di Anne è rappresentativa della storia di tutte le donne e del femminile?

Sì, penso che il corpo della donna sia sempre stato messo in discussione, è sempre stato un problema, la donna ha sempre scatenato guerre di potere. Sono molto orgogliosa di questo personaggio e di questa rappresentazione della giovane donna che è pienamente consapevole del suo corpo, della sua sessualità, che osa e si afferma. Penso che abbiamo bisogno di più rappresentazioni come questa perché la lotta è ancora in corso.

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